中国制服设计能走到什么程度
发布日期:2018-05-12
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作为一名生长在中国的,有个人理想的设计师,你的设计想法是否清晰?你是否建立了自己的设计美学?你的工艺是否精湛?你的材料是否能足够表达你的想法?你的市场推广是否为你找到了即使为数不多但足够准确的读者群? 
    最重要的是,你是否有足够的热情尊重自己的创作?与纯粹的艺术作品不同,你是否还有足够的耐心去与不同的领域进行沟通,让你的服装制服被应该接受的人看到或者了解? 
    我们接触到了过度丰富的时装和时尚资讯,不同范畴的icon正在全球释放着他们的影响,在中国也不例外。不少年轻人开始建立自产自销的服装制服店,但很多时候,我看到的是川久保玲作品的简化版,那些黑色、白色或者军绿色的服装制服,有过多的为设计而设计的技巧表演,而在时装的细节上却显得简单、粗略,时装的式样并不难效仿,但CommedesGarcons那种严肃和幽默感同时具备的气质,却是正在起步的中国年轻设计师难以模仿的。很多时候,你对待一件事情的态度,会通过事情的结果完全呈现出来,如果你是随意粗放的,那么你的设计显然也不可能充满让人回味的细节和整体感。 
    成本对于年轻设计师来说,依然是很大的问题,因为投入的限制,服装制服的实现程度肯定要受到影响,但是,这也并不仅仅是中国设计师面临的问题,在伦敦或者马德里,年轻的设计师被大品牌压迫得更为厉害,即使是一个仅有3000镑完成的时装秀,像EmmaCook这样的独立设计师一样也会调用全部的热情去完成。 
专栏:行业资讯
作者: 佚名
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